流淌的光阴、大川河流、春花秋月最能让诗人陶醉与感怀。

　　古往今来，诗词寄托的不仅仅是志向。只要翻开中外诗词经典，能使人很快进入一个轻松快意的魅力空间，仿如盛夏纳凉或冬夜围炉的当儿，听一位有学问、有品味而且有情趣、有生气的年轻朋友，从容自在、信马由缰地聊天。美丽的诗词，与我们的胃口契合，便有了“腹有诗书气自华”。

　　中国的传统诗文化深刻、生动地体现着中国文化的基本精神。诗文学是语言的艺术，是民族的精神与心灵史，也是文化的主要形态之一。中国文学历经3000多年不曾中断，是世界上历史最悠久的文学之一，是中国文化中最重要、最璀璨的部分。在文学的三个基本门类--诗歌、散文和叙事文学中，中国传统文学在诗歌和散文方面成就尤为辉煌。《诗经》是我国中国古代诗歌开端，最早的一部诗歌总集。搜集了公元前11世纪至前6世纪的古代诗歌305首，《诗经》内容丰富，反映了劳动与爱情、战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，甚至天象、地貌、动物、植物等方方面面，是周代社会生活的一面镜子，是现实主义的作品。

　　中国典籍上，有帝舜时期的”击石拊石，以歌九韶，百兽率舞。“（《竹书纪年》帝舜元年条）”昔葛天氏之民，三人操牛尾，投足以歌八阙。“（《吕氏春秋?古乐篇》）”情动于中而形于言。言之不足，故嗟叹之，嗟叹之不足，故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之，足之蹈之。“（卜商《毛诗正义?诗序》）”断竹续竹，飞土逐肉。“（《越绝书》）等等记载。这恰恰就说明了远在上古时期中国的诗歌文化就开了滥觞。鲁迅《门外文谈》自称是“‘杭育杭育’派”，意思是主张“劳动创造”论的。这用于口头创作，本来也不错。世界上很多民族也都经历过口唱心授的长篇“史诗”阶段，如古希腊的《伊里亚特》、《奥德赛》、古印度的《摩诃婆罗多》、《罗摩衍那》、古日耳曼的《尼伯龙根之歌》、古俄罗斯的《伊戈尔远征记》以及中国藏、蒙古民族的《格萨尔王》等等。

　　中国古典诗歌是中国文化的一个最突出的代表，它的产生久远得可以追溯到没有文字的远古时期。《礼记》中记载了神农时代的一首祭祀歌谣：“土，反其宅！水，归其壑！昆虫，毋作！草木，归其泽！”《吴越春秋》也记载了一首反映原始人打猎的歌谣《弹歌》：“断竹，续竹，飞土，逐宍（肉）。”这些歌都是诗、乐、舞结合的典型例子，而诗、乐、舞的结合，正是中国诗歌产生时期的重要特征。

　　公元前6世纪，《诗经》被编定成书，包括地方土乐的十五国风160篇，朝廷正乐的大雅31篇、小雅74篇，祭祀之乐的颂40篇，共305篇，另有6首乐谱失传的笙曲。产生地域包括现在陕西、山西、河南、河北、山东、湖南北部。《诗经》中有反映宴会享乐的诗，如《小雅?鹿鸣》；有反映战争的诗，如《小雅?六月》；爱情诗的名作如《郑风?子衿》；有讽刺现实的《魏风?伐檀》；还有一组反映周朝开国历史的大型周王族史诗《生民》、《公刘》、《绵》、《皇矣》、《大明》。

　　公元前339年正月十四，中国诗歌史上第一位伟人屈原出生。西汉末年的刘向把屈原宋玉等的作品编成《楚辞》一书，当中收录肯定为屈原所作的《离骚》、《九歌》（11篇）、《天问》、《九章》（9篇）、《招魂》共23篇。其中的《离骚》，以忠君爱国为主题，以香草美人为象征，以缠绵悱恻的感情，反复迸发的愤慨，塑造出一个坚贞高洁的主人公形象。

　　“绚烂之极，归于平淡”。随着诗歌在唐代瀑布般奔涌之后，宋诗相对来说，更象一条经过人工补缀修葺过的河道，本来桀傲不驯的诗歌洪流，在这里一变而为一副循规蹈矩，安详驯顺的模样了。

　　钱钟书先生说过这样一段警僻的话：”据说古希腊的亚历山大大帝在东宫的时侯，每听到他父王在外国打胜仗的消息，就要发愁，生怕全世界都给他老子征服了，自己这样一位英雄将来没有用武之地。紧跟着伟大的诗歌创作时代而起来的诗人准有类似的感想。当然，诗歌的世界是无边无际的，不过，前人占领的疆域愈广，继承者要开拓版图，就得配备更大的人力物力，出征得愈辽远，否则他至多是个守成之主，不能算光大前业之君。所以，前代诗歌的造诣不但是传给后人的产业，而在某种意义上也可以说向后人挑衅，挑他们来比赛，试试他们能不能后来居上、打破记录，或者异曲同工、别开生面。假如后人没出息，接受不了这种挑衅，那末这笔遗产很容易贻祸子孙，养成了贪吃懒做的膏粱纨绔。有唐诗作榜样是宋人的大幸，也是宋人的大不幸。看了这个好榜样，宋代诗人就学了乖，会在技巧和语言方面精益求精；同时，有了这个好榜样，他们也偷起懒来，放纵了模仿和依赖的惰性。”

　　如果不拿同一把尺子衡量历史，我们会发现各个朝代的优胜劣败原因不尽相同。汉唐盛大之际，周边谈不上有强敌，而宋代开国伊始，就面临北部和西北部民族建立的国家辽、西夏、金、元的轮番冲击，尽管纳币称臣，终不免国破家亡。所以有宋一代虽然是中国历史上一个重要的发展阶段，但谈起来总不免使后人摇头蹙额，痛心疾首。但是从另外一个角度，也有截然不同的看法。着名历史学家陈寅恪先生就认为：”华夏民族之文化，历数千载之演进，造极于赵宋之世，后渐衰微，终必复振。”

　　从大文化史角度看，更乎有理。因为自唐代“安史之乱”后，先有藩镇割据，后有五代十国，中央政权名存实亡，国势遂一蹶不振。于是有韩愈倡导儒学，自“古文运动”而上溯儒学道统，开“宋明理学”之先河，又有二程、朱熹以书院讲学，补济科举教育之偏颇，使中国文化得以体系性的延续和复振。而白居易出入佛道儒，通达性理的生活方式与态度，对宋代及后世文人影响也极为深远。作为中国思想文化主流思潮的佛道儒“三教”也由北朝开始的“论衡”制度，经过较量融通，而在宋代实现了“圆融”。

　　有人说，诗已被唐人做完了。后人如果不甘心，只有另僻蹊径。宋人也确实这么做了。他们一方面是“以文入诗”，开辟了“诗讲”一途，把诗歌当成文章来做；另一方面“玩潇洒”就另找方式，于是聪明地选择了唐五代看作“诗余”的小玩意儿“小令”，把它拿了过来，发展成为一种全新，而且更为复杂的文学形式，这就是名垂后世的“宋词”。

我们再来看看先师孔子与诗，孔子自己写诗，作《去鲁歌》、《蟪蛄歌》、《龟山操》、《盘操》。孔子，春秋时代人，距今两千多年，他是中国古代文化集大成者，开创了中国传统文化最重要的学派——儒学。但是，很多人并不知道，孔子对中国诗歌所作的伟大贡献，称其为中国诗歌理论的鼻祖，一点也不为过。

　　诗歌起源自远古，可惜没有文字得以流传，所以孔夫子编辑《诗经》的历史意义极其重要。诗经收集的305首诗歌，是中华民族流传下来的最古老的诗歌。这些诗内容广泛，写得很美，不仅情感动人，而且修辞讲究，节奏鲜明，大多押韵，有很高的艺术水准。可以想见，在诗经以前的漫长历史中，诗歌会有一个多么悠久、丰富的发展过程。

　　孔子是懂多门艺术的人，有艺术通感、通识。孔夫子教六艺：礼、乐、射、御、书、数，绝非后世只知八股的腐儒。子曰：“兴于诗，立于礼，成于乐”；“诗三百五篇，孔子皆弦而歌之”，“子与人歌而善，而后和之”；孔子曾向师襄子学琴（见《史记》《孔子世家》）；孔子会击磬，“子击磬于卫”；孔子曾与当时音乐素质最高的诸侯鲁国太师谈论音乐，“子语鲁太师乐”；孔子推崇周天子的韶乐，“子在齐闻韶，三月不知肉味，曰：不图为乐之至于斯也”；孔子推崇舜时代的歌舞，孔子：“行夏之时，乘殷之路，乐则韶舞”。孔子懂得音乐，就懂得诗歌需要讲究节拍节奏、讲究循环往复、讲究合辙押韵。

　　孔子选编诗经的原则——思无邪。春秋时代，周王室的控制力衰弱，诸侯各行其是，相互征战，作为西周社会基础的血缘氏族制度陷于崩溃，人心混乱。孔夫子在这种情况下，从各个小国家流传的3000多首诗歌中，精心挑选出了305首诗歌编辑成书；子曰：诗三百，一言以蔽之，曰：“思无邪”，选编诗歌是把道德标准放在了第一位。这些诗歌涉猎广泛，有关国家、社会、生活、情感等等，但是细细读来，都很感人，都示人以真善美的艺术形象。其影响深远重大，中国世世代代诗歌的发展都受其影响，直到现在。

　　孔子编辑诗经把诗歌分为六类：风、雅、颂、赋、比、兴。《毛诗序》认为诗经有六义：风、赋、比、兴、雅、颂，其实这是两类划分：从美学角度划分诗体类别，分为：风、雅、颂。孔子论诗歌的作用：兴、观、群、怨。《论语?阳货》记载：“子曰：‘小子何莫学夫《诗》？《诗》可以兴，可以观，可以群，可以怨；迩之事父，远之事君；多识于鸟兽草木之名。”孔子曰：“不学诗，无以言。”兴，情意感发。观，观察事物。 群，共鸣合群。怨，诗有美刺。

　　孔夫子修《诗》《书》，定《礼》《乐》，序《周易》，作《春秋》，统称作六经。《诗经》所编选的诗歌，是符合他的一整套道德规范的，是以艺术形象来教育人们遵守仁、义、礼、智、信、忠、孝、廉、耻、恕等等，要求人们君君臣臣、父父子子，要求人们遵守“份”的哲学，从而规范人们的思想、行为，维系家庭、国家、整个社会各个方面。

孔子的美学思维贯穿了他的中庸思想，提倡“温柔敦厚”、哀而不伤”“怨而不怒”孔夫子选编的诗歌，多有艺术形象，很少直接叙述；多为温文尔雅，很少剑拔弩张。孔子认为即使批评也应讲究艺术方法，除了极少数情况，如诸侯欣赏天子乐舞“是可忍，孰不可忍”，一般主张“怨而不怒”；孔子主张“乐而不淫，哀而不伤”。这对后代中国诗歌影响很大，认为写诗以克制情感、委婉曲折、细腻隽永为佳，以含蓄、包含第二义、有寓意为佳，以文有尽意有余、有余音、有联想想象空间为佳。中国传统诗歌理论，受孔夫子关于诗歌的论述影响很大，很多精辟的理论，都可以在孔子那里找到雏形和影子。

　　孔子选编诗经，较好地融合了诗歌的社会性和艺术性。读一读《诗经》，享受一下诗歌的美，体会一下风雅颂的美学风格，觉察一下赋比兴的艺术手法，体验一下那叠章重复一唱三叹的章节，感受一下那叠韵、叠字、双声的声韵，感发一下2000多年前古人的情意，诗歌的艺术性，总能让人陶醉其中。中国2000多年来的诗歌发展，《诗经》恰恰是源头；直到今天，我们仍然可以从诗经中汲取艺术养分，陶冶为人情操。

　　世界各国的传统诗，是各自文化最好的代表。“通过世界各国传统诗的交流，贡献人类文化发展和世界和平”作为第二届世界传统诗人大会的宗旨，更反映出传统诗在文化的的融合发展上承上启下的现实意义。而大会的主题“让传统诗在现代社会中获得新生”既是传统诗人的共同心愿，亦是吾辈传统诗人坚守者的心声。

各美其美，美人之美，美美与共，天下大同。愿第二届世界诗人大会圆满召开，东方圣地曲阜，热烈欢迎来自五湖四海的兄弟姐妹们！